Après-Baschet klangskulptur Concordia, Marmorkirken, 2023. Foto: Mathias Kristensen.
~ Vær opmærksom på at dette event foregår på dansk ~
Kom med til Free Lunch tirsdag d. 27. januar, hvor Barbara Amalie Skovmand præsenterer sin kunstneriske praksis baseret i lyd og skulptur. Som en del af arrangementet vil Skovmand være i samtale med kulturformidler Jan Høgh Stricker og kurator Lotte Løvholm samt give en lille smagsprøve på sit lydunivers ved at performe på en af sine selvgjorte klangskulpturer.
Skovmand kommer konkret til at performe med en af sine après-Baschet klangskulpturer, hvor lyd skabes ved at gnide vandvåde fingre mod glasstænger. Vibrationerne rejser igennem skulpturens metaldele og ud i spejlpoleret rustfri pladestål, som forstærker og forvrænger lyden. Instrumentet er 100 % akustisk, men lydene, der fremkommer, kan minde om en synthesizers og spænder vidt fra droner til krystalklare toner.
~
Free Lunch Series: Barbara Amalie Skovmand
Tirsdag 27. januar 2026
12:00-13:30
Art Hub Copenhagen
Thoravej 29
2400 København NV
Deltagelse er gratis, men tilmelding er påkrævet. Hvis du ønsker at deltage i frokosten, bedes du tilmelde dig via rsvp@arthubcopenhagen.dk
Bemærk venligst, at samtalen vil foregå på dansk.
Der er et begrænset antal pladser.
~
OM BARBARA AMALIE SKOVMAND
Barbara Amalie Skovmands arbejde spænder over klangskulpturer, automatiserede musikinstrumenter, musisk performance, video og immersive installationer — de fleste forankret i videnskabelige temaer og i undersøgelser af økokrisen, arters udryddelse, naturens helende kraft, mellemartslige symbioser og forestillinger om og forsøg på kontakt med noget mere end menneskeligt. Drevet af sin interesse for videnskabelige begreber som superposition, sammenfiltring og materiens oprindelse besøgte hun for nylig CERN, inviteret af Niels Bohr Instituttet og Art Hub Copenhagen.
Skovmand har en MFA i Fine Arts fra Sandberg Institute og en BA i Audio Visual Art fra Gerrit Rietveld Akademiet, begge i Amsterdam. Skovmand har udstillet og optrådt nationalt og internationalt; på Statens Museum for Kunst, i Marmorkirken, på Inter Arts Center i Malmø, Blueproject Space i Barcelona og W139 i Amsterdam m.fl. og er en del af Kunstnergruppen på Munkeruphus.
OM JAN HØGH STRICKER
Jan Høgh Stricker (f. 1983) er en kulturformidler, radioproducent og koncertarrangør. Han er siden 2019 kunstnerisk leder for orgel- og lydkunstfestivalen Organ Sound Art Festival og var i 2025 med til at stifte Hanne Darboven Music Festival Copenhagen. I 2014 var han en af initativtagerne til internetradiostationen The Lake Radio, og har i de seneste mange år været involveret i en række forskellige radioprojekter og podcasts relateret til samtidskunsten heriblandt General Booty of Work, Podcast For Samtidskunst, Tell, No Show og A Painter of our Time. Tidligere forperson for arkivprojektet Institut for Dansk Lydarkæologi.
OM LOTTE LØVHOLM
Lotte Løvholm (f. 1986) er kurator på Museet for Samtidskunst Roskilde. Med over ti års erfaring som kurator og redaktør forbinder Lotte kunst med bevægelser i samtiden, mytologi og historie. Med en interesse for værker, der behandler samfundets tungere emner og skyggesider har hun lavet udstillinger med Museet for Samtidskunst Roskilde i den tidligere psykiatri Sct. Hans Hospital. Lottes praksis befinder sig i spændingsfeltet mellem intenst arkiv-gravearbejde og mere udadvendte aktiviteter. Hun værdsætter langvarige arbejdsrelationer, der ofte bliver til venskaber, og hun drømmer om at arbejde cyklisk, i kontakt med den ydre årstid og indre. Hun har en stabil meditationspraksis, som flyder ind og ud af hendes arbejdsliv og relationer.
