Menu

Anne Kølbæk Iversen (DK)

Forsker, kurator, redaktør og skribent

Program

Anne Kølbæk Iversen, ph.d. er en forsker, kurator, redaktør og skribent baseret i København. 2019-20 var hun tilknyttet ARKEN Museum for Moderne Kunst med forskningsprojektet Fra støvkorn til kosmos, hvor hun studerede værker fra ARKENs samling med fokus på spekulative kosmologier og økologi.

Hun opnåede sin ph.d.-grad i Æstetik og Kultur fra Aarhus Universitet i 2019 med afhandlingen Forms and Formations of Memory. Artistic negotiations of (trans)individuations in light of contemporary memory conditions, i hvilken hun analyserede værker af kunstnerne Jane Jin Kaisen (DK/KR, 1980), Mark Leckey (GB, 1964), Henrik Olesen (DK, 1967) og Tabita Rezaire (FR/DK/GF, 1989) med fokus på, hvordan disse praksisser – på hver deres måde – spørger ind til, kigger på, artikulerer, rekonstruerer og forhandler mulige og potentielle aktualiseringer af individet og kollektivet. Forskningen var del af forskningsprojektet The Contemporary Condition.

Kølbæk Iversen har været medkurator på et antal udstillinger, bl.a. Fra støvkorn til kosmos, ARKEN Museum for Moderne Kunst, nov.-dec. 2020; Systemics #4: Aarhus Rapport, Kunsthal Aarhus, sept.-dec. 2014 og Kunstrum Snæversti, Museet for Samtidskunst, Roskilde, april-maj 2014.

Hun har bl.a. udgivet “Visualising the Invisible, Imagining the (Im)possible,” i ARKEN Bulletin, vol. 8 (2020), “A Parting Ways While Being With. Critical Investigations and Acts of Assembling in Jane Jin Kaisen’s Practice,” i Jane Jin Kaisen – Community of Parting (2020), “Then you will teach him again to dance inside out. On ingestion and entropy in Kasper Hesselbjerg’s Lunacy exhibition,” Oberon Magazine (2019) og sammen med Sevie Tsampalla, “Bodies and Rhythms”, i The Contemporary Research Intensive (2018).

I februar og marts 2021 har hun samarbejdet med Kristoffer Raasted og Art Hub om konceptudviklingen og produktionen af podcastrækken New Connections: Queering the Radio Voice.

Anne Kølbæk Iversen. Foto: Emily Wilson

AHC : gives time, space and voices to artistic experimentation

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12